经验的重构——2019水墨艺术邀请展_书画圈网—官方网站
您好,欢迎访问书画圈网站!
经验的重构——2019水墨艺术邀请展
  • 来源:书画圈网
  • 时间:2019-01-08

  展览名称:经验的重构——2019水墨艺术邀请展

  开幕时间:2019年1月8日(周二) 下午3:30

  展览时间:2019年1月9日—2019年1月27日

  展览地点:上海市闵行区黎明路88号 美博美术馆

  出品人:陈晖

  策展人:孔孔

  参展艺术家:丁文卿、万琼、王括、王海宇、王犁、牛耕、甘永川、卢玉胜、代英伦、刘永涛、刘钻、孙源、苏宗辉、李木十、李宁羽、李百鸣、李言、李忠印、李知弥、李涛、吴笠帆、佘松、余启平、陈九、陈奇、苗彤、季平、庞飞、郑元无、宗锡涛、姚瑞江、贺兰山、柴文涛、徐航、郭彬彬、海晓龙、黄方启、黄为、崔多、崔彤、崔雁、阎盈汐、靳骐沣、雷丁狄、潘青(按姓氏笔画排序)

  主办单位:上海美博美术馆

  协办单位:《美术博览》丛书、上海崔彤艺术工作室

  经验的重构:多元化水墨艺术的生成

  文/孔孔

  当下中国水墨艺术创作的经验主要来自两点:一是中国传统绘画笔墨精神的延伸与转化,二是西方现代主义和当代艺术视野下新的水墨语言的生成和确立。作为中国传统文化的重要符号与象征,水墨在中国艺术发展史上一直拥有举足轻重的地位,如今更被公认为中国文化的标志和基因。自上世纪80年代以来,伴随着世界经济与科学的发展对全球文化的冲击,中国水墨艺术经历了由传统水墨本体语言的转化,到向现代主义借鉴,再到当代艺术语境下新的水墨语言生成的艰难转型。虽然后两者都是在西方艺术语境之下寻求转变与革新,对这一系列水墨创作的尝试也多有争议,但历经40年的不断探索和发展,艺术家们通过自己的努力,逐渐找到了自己的文化自信,并确立了属于自己的、新的水墨语言。

  鉴于以上背景,本次展览邀请来自全国共45位艺术家,约90组参展作品,旨在呈现当今水墨艺术家在新的文化语境里如何构建并开拓自己的水墨语言。参加本次展览的艺术家主要集中于传统水墨原有材料的范围内进行探索,他们执着于笔墨材料本身的趣味,努力在水墨语言的探索中开拓新的可能。在这些艺术家中,有艺术圈内已拥有一定知名度的水墨名家,也有进入艺术圈不久已崭露头角的80后新秀,更有初离校门刚刚踏入独立艺术创作的年轻90后。本着以老带新,帮助更多年轻人搭建展示艺术舞台的初衷,美博美术馆策划了这次水墨艺术邀请展,在力图呈现当代水墨艺术发展近况的同时,期望展现更多当代水墨艺术新生力的创作面貌。

  依据参展作品的创作题材、趣味和观念等指向,展览以“现代的诗意:笔墨精神的现代转换”“无边的私语:个体化审美意象的表达”和“自由的重构:当代艺术视野下的语言探索”三个相互交织又有所区别的板块,共同勾勒当代水墨艺术的崭新面貌,并试图透过这些艺术家的创作,折射出他们对水墨、对时代的思考与回应。

  在“现代的诗意”板块中,作品更多强调根植于中国传统本土的笔墨技法与精神,在当今时代背景下重建与传统水墨的关系。这些作品更注重创作中的笔墨精神和绘画本身意境的探究,并以保留水墨本身独特的趣味为前提。在他们的画中我们或许还可以感受到部分来自古人绘画的意趣,但他们在水墨语言和形式表达上却有诸多新的探索与尝试,也由此构建了一种富于现代诗意的审美体验。“无边的私语”意图展现当今水墨艺术创作中较为盛行的一种表达方式,即强调个人主体化的认知。他们的作品多偏向于通过私人化的情感、生存经验和直觉化的心理感受进行探求与表达。伴随着图像象征、符号化等诸多观念的引入,这类作品的面貌也愈加丰富,呈现出一种私人化审美意象的传达。“自由的重构”板块中,作品更多集中于当代艺术视野下新的视觉语言的探究。它们吸收了来自社会变动、文化价值观和科技变革下的新的当代视觉经验与感受,在新材料的介入、画面构成和语言的表达上都呈现出符合当下观念与视觉意识的新内涵,作品意境上却更富东方意味的笔墨意蕴,这无疑为当代的水墨艺术创作提供了更多可能。

推荐阅读>>

热门阅读>>
友情链接